等爷爷放下电话之后，顾为经就回到了自己卧室。
顾氏书画铺是顾家的祖产，对于顾为经来说固然有一种非同寻常的意义。
但他现在还有更关心的事情。
顾为经打开电脑，输入了“新加坡美术双年展历年获奖作品”的词条。
电脑自动跳转，第一条就是狮城美术展的主页。
最上方是美术展的介绍。
狮城美术双年展是亚洲近些年新起的新锐美术展，历史并不算太长。
它的第一次举办已经在千禧年以后了。
在李先生执政的最后时期，这位一生跌宕起伏的新加坡国父将目光投向了高科技产业和旅游文化上。
狮城历史上只是一座普通的港口城市，在19世纪的下南洋的浪潮中，成为了广大船夫、劳工，海上淘金者的落脚中转之地，与东亚的诸多历史名城相比，并无明显优势。
新加坡需要打造出一张属于自己的旅游名片。
所以狮城美术双年展，亚洲国际艺术节，艺博会， F1新加坡大奖赛……等等国际大型活动接连在这里举办。
如今已经是第七届美术双年展，原定应该在两年前举办，但是因为疫情的影响，一直顺延到了今年下旬。
每年双年展都由策展人委员会选定一个特定的主题，所有的作品都要围绕着这个主题开展。
今年新加坡美术双年展总共有六位策展人，一位新加坡本土的艺术鉴赏家，和五位来自五大洲的艺术评论家各一人。
或许是因为疫情让新加坡变得冷清起来了，所以这次策展人们选定的主题是——“hustle and bustle”，译为：《人间喧嚣》。
对于美术展览来说这可以说是一个百花齐放的主题。
你只要有灵感，基本上属于想怎么画就怎么画。
这对于想要参加展览的所有画家来说，都是一件好事。
顾为经记得，前几年有個欧洲著名艺术年展的主题被选择为——“女性艺术家”，引起了一定争议。
从整个行业来说，这没什么错。
虽然现在不是几百年前甚至几十年前女性只会被当成人体模特、花瓶、激发男性画家创作艺术灵感的工具的次要角色。
但确实在油画行业，直至今日，女性画家们获得的机会依然远不如男性画家。
所以甚至有艺术评论家提议，让大家在画展或者艺术竞赛时，统一使用中性名投稿。
顾为经并不像很多人一样觉得这个主题属于矫枉过正。
但客观上来说，这种主题的艺术展，即使不限制男性画家的投稿，但确实表现的对男性画家们相当的不友好。
毕竟就算是策展人和评委会再不懂什么是政治正确，可如果挑选过多的男性画家参展，就和非洲土地上如今诞生过的最伟大的文艺作品出自一位丹麦白人贵族小姐笔下，书名还叫做《走出非洲》一样过于有黑色幽默的意味。
好在，这个主题没有什么倾向性，大家都站在统一的起跑线上。
双年展自由投稿作品在全世界范围内征集。
顾为经两周前就已经申请过报名表。
他把鼠标移动到历年参展作品那一栏，随便在往届2012年主题为【生命】的参展电子画册中选择了一幅作品。
他发动了鉴定术。
【油画：《海上鲸歌》】
【素描技法：Lv.4职业·一阶（2678/5000)】
【油画技法：Lv.3半专业（964/1000)】
【情绪：漫不经心】
……
【油画：《挑扁担的人》】
【素描技法：Lv.4职业一阶（512/5000)】
【油画技法：Lv.4职业·一阶（1130/5000)】
【情绪：漫不经心】
“这幅《挑扁担的人》获得了学生组三等奖。”
顾为经率先点进去的是学生（业余）组的电子画册，他随便抛了两个技能后，他就对这些业余组的水平有了大致的判断。
他发现鉴定油画的过程中，与中国画不一样，还会跳出有关素描的技法水平经验值。
这不出乎顾为经的预料。
素描本身就被誉为一切西方现代美术画派的基础，无论你是什么风格的油画、水彩画，都是建立在线条和色彩之上的。
只要和线条有关，就绝对离不开素描作为基础。
任何一个伟大的油画家，是任何一个，都在素描上下过苦功。
那怕是野兽派的画家。
听这个流派的名字就知道，野兽派画家的画法足够狂野。
他们不喜欢刻板的线条，热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，直接以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果。
但是人家创始人马蒂斯素描可是画的好着呢。
还开过专门的素描画展。
对于油画来说，你连素描基础都没有，画什么变形什么，画的女孩人家以为是猴子，苹果以为是西瓜，还谈论什么创意呢?
应该是电子画册而非真迹的缘故，这些人作画的思路和线条色彩的拆分，远远没有他直接接触那幅《翠鸟鸣竹》图的实物来的清晰。
但看个大概还是够的。
平心而论，以学生的角度来说，这些人画的很不错了。
他们的年纪比顾为经大不了几岁，各项技法的熟练度却已经到了与获得了面板的顾为经差不多的地步，
甚至某项比他还要强。
曹老说的没错，拥有一项职业一阶等级的技能几乎可以说是参加书画展的门槛。
要是素描和油画都达到了职业画家的水平，那么应该可以踮踮脚尖，够一够获奖的水平。
顾为经已经打消了在业余组的画作上继续使用鉴定术的念头，
因为这些人画的水平虽然确实不错，但没有高到自己看不懂，更还没有达到对他有冲击感的优秀。
不值得继续花费鉴定术。
他在上方的筛选栏目切换到了大师组的画册，也是他这次参赛的目标。
整个页面的电子画册的风格一下子就变得迥然不同。
首先，2012年新加坡国际艺术双年展，大师组的入选参展作品只有学生组的四分之三，画册的页数却是学生组的三倍以上。
而大师组的每一幅画册都有专门的画家介绍和评审赏析，每一张画都是一个专门的主页。
这些作品中任何一幅都称得上是优秀，笔触严谨，画法精湛。
【作品名：《飞鸟·海水·红日》】
【素描技法：lv.5职业二阶】
【水彩画技法：Lv.5职业二阶】
【情绪：朴实之作】
【备注：高于宿主最高技能一个大境界的技法，无法准确显示经验条，并会造成思维疲惫，请谨慎使用鉴定术】
顾为经只是用鉴定术随便看了一幅水彩画，大量的色彩分离间，就感受到了一定精神上的压抑。
这是强行解析比自己水平更高的作品，所带来的副作用。
好在这种不舒服的感觉只是转瞬即逝。
“两个职业二阶。”顾为经咂咂嘴。
绘画鉴赏是很主观的事情，
就算这种美术展会有专业的委员会和艺术鉴赏家评选，也免不了出现优秀的作品被埋没，或者平庸的作品侥幸入围这样的事情发生。
但是通常来说，能够参加大师组的画家，至少大家都是在以同一个差不多的水平线之上的。
这幅水粉画没有好到获奖，想要参加大师组画展至少应该有差不多的水平。
“要升到两个职业二阶，这可不是一件容易的事情。”
顾为经感受到了压力。
他现在已经有两个职业一阶的技能，似乎离职业二阶并不远。
可账不能这么算。
每个技能升级升到满需要足足5000点经验值，两个技能就是一万，相当于他至少需要花掉十万美元，才能买到参加画展的门票。
而且，在画展上，尤其是海外画展，对于想要参展的中国画的要求还要更高许多。
可能需要职业三阶，甚至再往上，才能单单依靠中国画的冲击力，打动那些海外评委。
不过，提升画功虽然不容易。
但绘画从来都不仅仅是单纯考验技法的刻板工作。
还有情绪。
顾为经仅在这年大师组的入围作品中，就找到了一幅格外有趣的画。
那是一张阴郁风格的油画。
这张油画的名字叫做《渔夫》，采用了点彩的技法，用很小的色点相互紧挨排列进行上色。
点彩属于比较复杂的油画技法。
它要求的是整篇画上的色点紧密排列，但绝对不能有重叠，近似于显示屏的光混色的原理。
这幅画的作者在这一点上做的明显不够好。
以顾为经现在的眼光，在不发动技能的情况下都可以轻而易举的看见对方有不少的色点沾染污浊在了一起。
这名画家的绘画功力在业余组中都属于一般，大师组中只能称得上糟糕了。
真正吸引顾为经注意力的地方在于，就算是电子画册，这幅画相比于其他的作品，明显有一种与众不同的——生命力。
顾为经发动了书画鉴定术。
扭曲的海水，沸腾的波浪，与大海搏斗的渔夫……
风声、雨声、海水声、渔夫的呻吟声，混和成了一声在顾为经耳朵边转瞬逝去的叹息。
【油画：《渔夫》】
【素描技法：Lv3半专业（813/1000)】
【油画技法：Lv4职业·一阶（1220/5000)】
【情绪：心有所感】
“怪不得给人不同的感觉，这幅画的情绪竟然达到了【心有所感】!”
这是顾为经第一次看到了情绪评价达到了【朴实之作】以上的作品。
拥有情绪面板的他知道想要在画一幅画的全程保持在全神贯注的情绪中，会有多么的困难，更不用说更高一个阶段的【心有所感】的评价了。
【画家：托马斯·桑蒂西马（委内瑞拉），委内瑞拉国立美术博物馆研究员】
【2012“Life（生命）”·新加坡国际美术双年展，大师组入围作品】
顾为经看到了下方链接处的一行短文，似乎是当年策展人组委会给予这幅画的评价。
【艺术家线条表现不够精准，油画手法尚显稚嫩。但画家表现出了与大海拼搏的精神，渔夫顽强斗争的生命力。艺术家以旁观者的视角描绘出与海洋搏斗的硬汉精神，整幅画给予了评委一种独特的海洋视角。】
【故特别挑选入围大师组展览。】
“要不然是画功，要不然是让人眼前一亮的情绪，二者至少要占一样。”
顾为经点点头。
画功可以靠着经验值提升，而情绪只能靠着生活阅历，拥有良好的情绪表达，对于一个伟大的画家来说，从来都是必经之路。
情绪甚至要比单纯的技法更加的重要，他的系统面板上的职业任务第三步，也和情绪有关。
【连环任务：初窥-职业之道（最终任务)】
【当前任务：完成一幅8英寸以上篇幅的任意题材作品，并且达到情绪评级-心有所感及以上。】
【连环任务终极奖励：随机传奇级技能一项】
“传奇级技能？”
顾为经刚刚看到这个技能说明的时候，要是说不心动，那么一定是假的。
虽然不知道奖励的具体内容，但是光是“传奇级”三个字，就侧面说明了这项技能的珍贵。
让他在插画界混的风生水起的门采尔的绘画心得，也不过只是完美级而已，他很难想象什么样的技能才能被系统冠以传奇为名。
但是作为这个连环任务的最终奖励，完成它的困难程度也要比前两项高得多。
前两项无论是提升技能到达职业一阶，亦或者是满足Fiverr上的接单数量，这些看得见摸得着的要求。
8英寸的篇幅并不算大，可也不是几分钟就能画完的，如何长时间的保持热烈的情绪……顾为经也只是刚刚在孤儿院里那里摸出了一些门道。
“要是系统能够多给自己几个任务就好了。”
想到这里，
他重新打开面板，注视着【书画鉴定术】下方的技能详情的某一行。
【特效二（灵魂感应）：鉴赏大师画作的过程中，有概率触发限定任务。注：欣赏超前于自己当前美学造诣太高的作品，可能会对宿主造成额外的精神负担，请谨慎使用技能】
“鉴赏大师画作的过程中，有概率触发限定任务？”
顾为经突然意识到了一件事，他现在似乎可以主动的触发任务。
只是要什么样的作品才算是大师级的作品。
顾为经思索了片刻，他从手机上找到了林涛教授小师妹唐宁的那幅《百花图》
他发动了技能。
这一次，精神的冲击要比刚刚鉴赏水彩画的时候大的多。
他感觉脑仁一阵发麻，浑身有一种过电的感觉，头又痛又重，脑袋昏昏沉沉，甚至出现了轻微的幻觉，感觉身上有无数的鲜花开放又枯萎。
【作品名：《百花图》】
【中国画技法：lv.7大师一阶】
【情绪：朴实之作】
“大师一阶，也就是lv.6职业画家三阶以上是大师一阶，可是我的任务呢？”
顾为经闭目养神几分钟，等到头顶的酥麻感略微退去，才打量着眼前的面板。
画家唐宁的这幅画本身就是带着炫技属性的作品，情绪值只拿到了【朴实之作】的评价不奇怪。
就像是顾为经推测的那样，这幅中国画是他迄今为止所见过的技法最娴熟的作品，到达了Lv.7。
但是并没有新的任务出现在面板上。
“要不然是概率的问题，要不然是刚刚初入大师的水平，还不足以触发任务。”
顾为经不死心，又向一边自己在门采尔大师的技能加持下，所画的一幅Fiverr上的简单约稿作品释放了书画鉴定术。
应该是自己作品的缘故，这次并没有精神冲击。
可画面也没有像其他的作品一样呈现出在脑海中分解的线条结构。
只有一个干巴巴的面板浮现了出来。
【作品名：《未命名网络插画》】
【素描技法：lv.9大师三阶（受限体验）】
【情绪：朴实之作】
“还不行，是内容不够复杂，还是因为在门采尔的技能加持下画的没有自己的灵魂？”
顾为经舔舔嘴唇。
他不愿意就这么放弃，心中出现了一个十分大胆的念头。
顾为经还是有点按捺不住自己的好奇心。
他现在不仅是想要触发系统的任务，更是因为他想知道人类历史上那些最伟大的画家，在系统的评价能到达什么样的地步。
顾为经心中有几个选项。
要不然现在打车去壁画修复的现场，看一看曹老修复的那幅《礼佛护法图》。
这是他现在能够切身接触到的，最顶级画家的真迹。
如果是网络电子画册的话，他更加倾向于自己最喜欢的印象派作品。
虽然《蒙娜丽莎》或者《夜巡》这样的知名作品已经成为了流行文化的一部分。
但是如果说个人爱好，顾为经更爱印象派画风。
华夏传统文化影响了RB绘画，东瀛绘画又影响了印象派，东西合壁，世界的艺术潮流在一张小小的油画画纸上彼此杂揉。
尤其是印象派的代表画家雷·阿诺。
这位画家早年从事过绘画东方瓷器已经传统屏风的训练，作品体现出类似瓷器绘画般的棉絮飞扬的效果。
温暖，热烈而又明媚。
满足了他对所有油画之美的想象。
二选一，
顾为经知道想要鉴赏这种级别的画家的作品，一定会给自己带来极大的精神负担。
自己只能选择一个，甚至一个画家都未必能够解析的了。
犹豫再三，他选择了雷阿诺的代表作。
原因无他，好奇心杀死猫。曹老毕竟是在世画家，自己很可能会成为曹老的门人弟子，他有的是时间听曹老教授自己的绘画心得。
他刚想借助系统的便利，跨越百年的时光，感受一下印象派的巅峰之作。
“《煎饼磨坊的舞会》，雷阿诺。”
顾为经输入词条。